妖洞，有人在家

這是「人間條件2─她和她生命中的男人」演出前，演員集體暖身與開嗓的儀式，
大家一起唱「望郎早歸」！

看了真是令人感動，也可以回味人間2的演出情形。

最後吳念真(導演)很感性的講了一些話，
他最後說了一句：「用台語演的戲劇，也可以演的很棒！」
吼！足感心耶！(泣)


※人間條件2的觀後感：
http://epaper.pchome.com.tw/archive/last.htm?s_date=old&s_dir=20070601&s_code=0025&s_cat=

電影人人會看，樂趣各有不同。

同樣一部電影，當你身為觀眾、評論者、電影工作者、評審，不同身分時，就會有不同觀看的出發點以及進入內容的角度。身為觀眾，可以自由自在的憑自己喜好來看影片，享受聲光效果，甚至還可以極盡嚴苛的批評與挑剔。但作為評審呢？是該代表某些族群的觀眾口味，還是要忠於自己？是要像大企業徵才那樣，極為嚴格的把關挑選，還是要像學校老師那樣，容許學生可以犯點小錯，而去鼓勵他，讓他的資質潛能有機會發光發亮？

第29屆(2007)「金穗獎」，主辦單位參考國際影展的影評人獎、青年評審獎項精神，增設了一個「部落格達人獎」，我也名列評審團(9位)之一，雖然首次擔任評審工作，但我樂於接受這樣的挑戰，因為我知道這將會讓我用全新的經驗與位置，去觀看電影、影像創作，感受台灣各角落的生命力。即便這職務，是得擔負一些責任與壓力，但我仍樂在其中。

近年台灣大小影展、賽事逐漸增多，如台北電影節、高雄電影節、南方影展等等，雖然老字號的「金穗獎」舉辦將近30年來，培育出許多優秀的影像創作者，甚至有些已是國際四大影展的入圍常客，但「金穗獎」(政府、主辦單位、觀眾等等)實在不得不去反思與扣問，究竟「金穗獎」是如何有別於這些大小影展、比賽？有何區隔？怎麼去詮釋「金穗獎」在當今台灣影像環境與產業中的意義？ 

短片的創作與鼓勵學生團隊作品，似乎是「金穗獎」比較具體、有別於其他影展的取向，比較近於某種向下紮根、往下播種的鼓勵性質。但不管什麼樣賽事的評審，都要面臨究竟是要錦上添花，還是要雪中送炭的老問題。而今年的「部落格達人獎」評選難度，是非常困難；但也可以說非常簡單。困難的是，要在33部最後入圍決選的作品中，不分類的(劇情、紀錄、動畫、實驗等等獎項分類)挑出一部作品給獎，這實在讓人頭痛，再加上這獎項是今年首設，所以還有一項壓力，就是得向大家詮釋「部落格達人獎」獎項的意義與特別之處。 

不過，同時這也可以說是很容易的，因為不分類的只挑一部片，反而可以拋開各種既有的觀念與定見，憑著個人素樸的直覺來挑選印象最深刻的一部影片(也不用考慮獎項平衡或分配的問題)。原本以為9位口味多元、喜好鮮明的評審，產生共識的過程會極為困難，但結果卻不如想像這般。觀點雖有歧異，但對於電影、創作、文化意涵的價值(觀)卻是可以溝通，進而產生共識的。人家常說，對於電影的好惡、觀影經驗，這些都是非常主觀的東西。但其實在主觀之餘，還是具有一定的普遍性與客觀性，這是可以超越語言、國籍、文化等等藩籬的，一部好的影像創作之所以可以被大家稱為好，就是它可以在這樣看似壁壘分明的主／客觀的分際當中，開展出自己的影像語言及美學空間。 

在全景工作室社區紮根、大專院校相繼成立，還有公共電視「紀錄觀點」頻道、平台的提供，加上幾部紀錄片戲院映演的亮眼成績，紀錄片在台灣的發展已頗具規模，今年「金穗獎」入圍的紀錄片平均水準亦都不俗，但這也表示說沒有某部作品特別的突出。且另外令人遺憾的是，有些作品原作可能是8、90分鐘，且公開播映過，但因為「金穗獎」片長的限制，於是就剪成60分鐘內的版本參賽，看過原作的人難免會覺得影片的結構與完整性是打折扣的。 

普遍來說，今年入圍作品的共同問題即是劇本多半差強人意，但這也不是「金穗獎」獨有的現象，綜觀台灣近幾年來的國產電影(劇情長片)，劇本與編劇往往都是最弱的一環。除了根本上的基層教育問題，忽視想像力、創造力，及書寫與敘說的表達訓練外，歷史的認同問題與政治的惡鬥文化，更讓創作者刻意忽視、避開許多精采的題材，同時創作本身也會呈現「失根」的漂浮狀態，於是就不難見到許多作品有拼貼、複製、仿作的影子存在。 

還要再加油！不只是影像創作者，作為觀眾的我們也都是一樣，在跟著螢幕上的「蜘蛛人」擺來盪去，大呼過癮之餘，還是得想想我們腳下這片土地、文化的問題。不能等到出現了一個王建民才要支持，如果沒有關心無數沒沒無名的小王建民，給予適時的鼓勵與支持，那麼王建民只是如流星般的台灣之光而已，一瞬閃現過後就消逝。棒球、體育界如此，台灣電影創作環境亦然！ 

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29屆金穗獎「部落格達人推薦獎」始末
 ◎聞天祥
 http://www.im.tv/vlog/personal/685351/1620558 

創立於民國67年、專門獎勵短片的「金穗獎」，今年已邁入第29屆。它曾是國內鼓勵獨立製片、學生電影、以及孕育長片優秀創作者的重要搖籃。過去的得主如李安、蔡明亮等人如今都赫赫有名。然而不可諱言，隨著近年國內影像創作獎項的增加，「金穗獎」也到了應該要更確立自身不被取代的特色及迎頭趕上時代潮流的時候。 

在本屆「金穗獎」入圍影展籌備階段，台北電影資料館找我去提供一些意見。想到了國際影展常見的「影評人聯盟費比西獎」，加上鹿特丹影展「青年評審獎」的啟發，覺得可以取法。倒不是真的請「國際影評人聯盟」來台灣開會（這個組織一方面在台尚無分會，另方面評獎對象也多是長片），即使要在台灣本土辦國內的影評人獎，我都納悶：哪些人才算影評專業呢？ 

近年媒體生態丕變與網路的興起，傳統電影評論的場域、形式、甚至參與者，也都有了劇烈的改變。尤其部落格的出現，讓我們看到許多優秀電影文字有了不同的介面被閱讀和討論。如果我們能整合年輕又有見地的寫手，來觀看評價「金穗獎」這些大部分也由年輕創作者所拍攝的作品，會不會出現不同於以往的新火花，甚至跟正式的評審團結論產生有趣的對照呢？ 

這原是我個人的想像與期待，很高興得到「金穗獎」執行單位的認同，並請我推舉當今國內優秀且願意關注國內影像創作的電影部落客，組成本屆「金穗獎」十分特別的一個獎項「部落格達人推薦獎」評審團。令人振奮的是，邀請的九位電影部落客全都答應共襄盛舉（可惜另一位想邀的Ryan人在英國求學），他們包括： 
謝一麟 "放屁（Fun & Peace）http://www.ccuart.org/tragicomedy/" 
林木材 "電影人生夢http://www.wretch.cc/blog/fansss"
 breeze1985 "視覺暫留 http://www.wretch.cc/blog/breeze1985" 
周星星 "周星星電影評論http://blog.yam.com/user/jostar2.html" 
塗翔文 "塗翔文的影癮館http://city.udn.com/v1/blog/index.jsp?uid=steventu" 
Sean Woo "天空，約定的城邦http://www.wretch.cc/blog/woosean" 
牛頭犬 "牛頭犬的資料庫http://mypaper.pchome.com.tw/news/bmet/" 
陳建嘉 "白色豆腐蛋糕http://www.wretch.cc/blog/kevincs" 
胡嘉倫 "視體撞擊的bloghttp://www.crazyshow.idv.tw/wordpress/" 

而我僅擔任推薦和召集主持會議，並不參與評審（本人不夠符合此獎評審團應具備的「年輕」特色）。這些電影部落客在第一次會議之後，要看完執行小組提供的33部入圍影片，逐部評分，並推舉三部心頭最愛，然後在決選會議上，針對初步整合後的意見進行討論，以決定出一名「推薦獎」得主。 

老實說，這裡面絕大多數人以前都沒見過面，我只是欣賞他們的電影文字，而沒有把握以語言交會的結果。初次會議，大家好像都還有些愐靦；然而決選—絕非溢美，那真是一場精彩的辯論，我光聽就覺得大呼過癮。一來完全感受到這些會外賽評審的專注和認真，絲毫不負創作者；二來他們所提出的觀點與意見，確實不少令我感到耳目一新。果然人如其文，個個都有自己的一套。而我最希望的，莫過於藉由這些年輕寫手的銳見，能為「金穗獎」注入不以往的新觀點（這絕非否定正式評審團的結論與價值，而只是提供另一個角度而已，也活絡這個獎的討論）。 

至於最後讓這九位花了一個月時間選出來的「部落格達人推薦獎」到底獎落誰家？請容我賣個關子，5月13日「金穗開講」活動的第一場「選片Step 1─我的金穗觀影日記」自會分曉。 

作為一個沒有資格倚老賣老但也經歷不少論見交鋒的過來人，我相信這次評審經驗應能刺激這些年輕寫手更多的熱情與思考，並盼望透過他們的個人部落格帶領影迷對國內創作短片有更多的關注。 我已迫不及待拜讀這些絕對會是台灣電影史上最多篇也最激情的評審感言了！
 (此文章亦刊載於《世界電影雜誌》第461期) 

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第29屆金穗獎官方網頁(入圍影片介紹、巡迴映演資訊)
 http://www.ctfa.org.tw/29GH/index.htm

(閱讀文章前，建議點閱「為錢賭性命」mp3同時收聽： http://www.71yy.com/song/68127.htm) 


社會秩序維護法 第八十條
有左列各款行為之一者，處三日以下拘留或新臺幣三萬元以下罰鍰：

一、意圖得利與人姦、宿者。

二、在公共場所或公眾得出入之場所，意圖賣淫或媒合賣淫而拉客者。

前項之人，一年內曾違反三次以上經裁處確定者，處以拘留，得併宣告於處罰執行完畢後，送交教養機構予以收容、習藝，期間為六個月以上一年以下。

（中華民國 80 年 6 月 29 日公佈，施行至今）

延續著《穀子‧穀子》提到的短片話題，究竟在這麼短的時間內的影片，可以表達什麼，或者更應該問的是，要怎麼表達？ 

《嘜相害》(林靖傑)片長21分鐘，在觀看影片之前，我就知道這是林靖傑和「日日春關懷互助協會」合作的影片，內容和性工作者有關。不過這不是個容易處理的議題，無論是從娼妓合法化、性產業與女性團體的對立立場等等問題，涵蓋政治、社會文化、理論論述等層面，要怎麼用一部21分鐘的短片來談？ 

影片一開始，就以紀錄片式的攝影記錄方式，拍攝(再現)一個女性在梳妝台面前，仔細的化妝、戴假睫毛、戴假髮的過程。房間老舊、狹小、陰暗，裡面只有很簡單的傢俱陳設。這空間實際上就是現今「日日春關懷互助協會」的辦公室，也就是以前官秀琴等公娼「執業」的房間。

 這位女性梳妝打扮、粉墨豋場出門後，走到台北萬華的龍山寺一帶(去過的人，看街景就知道是龍山寺，何且鏡頭還停留在「地藏王廟」前面)。在現實中，那裡的確也是有名的風化區，有許多私娼、流鶯會在那一帶「站壁」。而片中的女主角也正是從事站壁拉客的流鶯。  

《嘜相害》雖然在比賽的分類都是歸在「劇情片」，但實際上它算是「類記錄片的劇情片」，演員虛構(fiction)(不是“真人”演出)、情節虛構、主角畫外音虛構，但是故事一點都不假。林靖傑用很簡單的兩個述事主軸／敘事主體：私娼和警察的心聲並置，讓影片自然而然的出現衝突點，而觀眾在這樣的衝突中，也無法任何泛道德式的評論去論斷誰是誰非，大家(私娼、警察。或許還包含嫖客)都是在社會結構、國家機器運作底下的「歹命同路人」─大家都是為著生活，在謀求一點溫飽與糊口度日而已。 
 
影片的轉折與兩個敘事主體，交會的地方，應該就在於警察「釣魚」辦案的那幕。當然警察「釣魚」，引誘犯罪的辦案手法，社會上時有所聞，但這不是本片要批判的主題，而是「釣魚」現象的背後，突顯了基層員警所受的業績壓力問題。而業績壓力何來？當然是長官層層交辦、施壓下來。當然再繼續推演下去，可以說這都是政客為了選票的所作所為，但問題是，這樣子(用表面成績)的討好，如果沒有用的話(選不上)，這些政客還會用嗎？《嘜相害》在短短的21分鐘內，表面上是呈現私娼求生與警察執法的衝突，突顯國家機器的諸多矛盾，但其實影片外有個更大的力量是直指向我們─每一個人。  

沒有論述、沒有政治語言，沒有學者專家，更沒有政府官員。《嘜相害》從一個簡單的角度，並置街頭私娼與基層員警的心聲，來突顯問題。而這樣拋開批判、丟掉論理、不走悲情的處理方式，反而更豐富創作上的美學空間，也留給觀眾更多辯証與關注的空間可以自由進入。 

當然，選角成功，也是這部短片可以在短時間內經營出該有的味道成功之處，尤其是吳朋奉，本身就是硬底子的演員(我喜歡他的“台味”)，在片尾無奈的唱出「為錢賭性命」更是一個絕佳的收尾，他的唱歌“氣口”，也為本片加分許多！  

◎「為錢賭性命」(李翊君演唱版)
 http://www.71yy.com/song/68127.htm

「為錢賭性命」
有錢人講話大聲　萬事都沾贏

無錢人站在世間　講話無人聽

歹命人就要打拼不通乎人驚

啊 世間的

世間的歹命人　為錢賭性命

為錢賭性命

千金女妖嬌浪漫　人講真好命

紅塵女招夫嫁婿　人講討客兄

苦命女著愛打拼留乎人探聽

啊 世間的

世間的歹命人　為錢賭性命

為錢賭性命

::參考連結:: 
◎《嘜相害》(Street Survivor)部落格
 http://streetsurvivor.blogspot.com/ 

◎日日春關懷互助協會
 http://coswas.org/ 

◎《嘜相害》金穗獎網頁簡介
 http://www.im.tv/vlog/personal/685351/1327980

 ::《嘜相害》片段:
:

《 穀子‧穀子》(The Seeds, the Children and the Hope)
紀錄片︱DV∣Color∣11mins 32secs

第２屆台灣國際兒童電視影展兒童人氣獎
導演：馮志仁現職為高雄縣龍肚國小教師，參與過客家影像人才培育計劃、公視小導演大夢想工作坊製作團隊。

第29屆(2007)金穗獎即將要頒獎，不久後也開始要巡迴映演，未來這段時間，將陸續推薦今年一些不錯、值得鼓勵的影片。 第一篇就由《穀子‧穀子》來打頭陣好了，為什麼？因為這是唯一一部真的有“結穗”的影片啊，非常切合「金穗獎」的意象！(這當然是開玩笑的) 

先讓我們靜下心來仔細去想想，依照台灣現在的媒體環境，能有多少值得我們去關注、深思的議題可以透過大眾媒介傳播出去？即便是能浮上檯面的議題，也多少充斥著羶腥色，或政治操弄的成分。這樣的情況演進至今，變成一種惡性循環：觀眾失去對傳播、媒體的信任與耐性；而媒體也就要走更偏鋒來刺激感官、吸引目光。 

儘管如此，台灣還是不乏默默耕耘的社會運動者、影像工作者，就像「樂生療養院」這樣的重大社會議題，相關的紀錄片至少也有四、五種版本以上。但是，你覺得要叫一個跟「樂生院」毫無瓜葛、從沒聽過樂生相關議題的人，坐下來安安靜靜的看完60分鐘以上的紀錄片，這容易嗎？(更何況還有很多人是聽到「紀錄片」就會害怕)實際上，這應該是很困難的，更何況目前台灣社會也缺乏這樣的映演頻道、管道(除了自己舉辦的小型映演，還有公共電視「紀錄觀點」節目外)可以讓這些影片有通路可以被看見。 

而《穀子‧穀子》這部紀錄片片長僅11分鐘，且在網路上就可以收看，輕薄短小，讓人可以很輕易的親近並看完它。11分鐘能拍什麼、能談什麼？11分鐘看來很短，但是在資訊這麼爆炸的年代，要好好、完整的表達或是論述一件事已經幾乎是不可能。一場政見電視演講、一個社會事件、一個議題，大概10分鐘左右是最適合表述的時間長度，超過10分鐘，一般人大概就失去耐心(畢竟其他好玩、吸引人的事物太多了)。這10分鐘不是讓人用來完整表述事情的來龍去脈、前因後果的，而是要傳達一種「感覺」，讓聽眾、觀眾產生共鳴與認同。如果連這點都做不到，那後續的動作(欲傳達的論述、觀點等等)就都免談。倘若聽眾、觀眾連基本的興趣、共鳴感都沒有的話，那麼講了再多“有意義”的內容、拍了2、3個小時的影片又有何用？ 

老實說《穀子‧穀子》並不是什麼成熟的影像作品，很多地方光線都曝光過度，取鏡位也沒有什麼美學可言，比較多的是隨手的紀錄，但這也是它可愛、可貴的地方。影片是紀錄高縣美濃龍肚國小的學生，放寒假時，老師馮志仁(也是本片導演)出的寒假作業，讓學生們帶稻米的種子回去培育秧苗，等開學後再種到田裡。這樣一個看似輕鬆愉快的寒假作業，等學生實際操作後才發現問題百出，例如放在庭院培養土上的種子(穀子)，一不注意，就被麻雀偷吃掉，而每個人開學帶去的秧苗也都長的不一樣，有的人很漂亮很整齊，有的稀稀疏疏(真是一樣人養百樣秧苗)。 

台灣的「三農問題」(農業、農村、農民)自從積極加入WTO後，就每況愈下，問題愈來愈多、愈嚴重。寫陳情信、上街頭抗議，連炸彈都放了，都還是乏人問津，除了《無米樂》上映時還有掀起一點漣漪，但過不久，大家也隨即遺忘。我並不是要說《穀子‧穀子》這部影片，有辦法馬上讓大家重新關注三農問題，而是影像的輕快節奏感、讓人容易親近的議題切入角度，至少在這10分鐘內，觀眾是可以完全進入稻米農作的世界，融入人與土地最自然的互動感之中。馮志仁老師在片末說：「2005年秋天／我們又撒下了新的種子／不只種在田裡／還種在每一個孩子的心裡。」

 同樣的，《穀子‧穀子》這部輕薄短小的影片，很容易就可以走入一般觀眾的生活世界，而同時牽引、勾連起我們生而為人對於土地、環境與自然的那種天生情感，以及密不可分的連帶關係，這些感覺對於現代人來說，都早已遺忘。《穀子‧穀子》這部影片，也在2007年，許多觀眾的心中灑下了種子。 

且當「發現米香，重建米倉 兒童稻作紀念」字樣的標籤貼在真空包裝的稻米上，我想不需打罵、不用碎嘴，當小朋友親身勞動體驗過種稻的種種細節與辛苦後，自然而然就會珍惜米飯、珍惜糧食，進而也會尊重這片土地與大自然。

 另外，我對於這樣的「素人作品」，個人覺得應該多給予鼓勵。導演(也就是馮志仁)老師，一手包辦所有的事(企劃、攝影、剪接等等)，雖然很明顯對於影像的專業與熟練度還不夠，但這作業本身已極富教育意義，將這過程拍攝、製作成影片流通，又具有另一層社會文化、教育的意涵。這時影像的畫面、鏡頭、光線這些技術問題似乎也顯得不是很重要了。 

P.S. 我很想感謝公共電視(雖然這是公視的職責)，舉辦台灣國際兒童電視電影展、執行小導演大夢想及師生影像人才培訓計畫，我們才得以看的這麼清新脫俗的影片。

 ::延伸參考:: 
◎龍肚國小農村兒童影像紀錄
 http://www.ldp.ks.edu.tw/webmov/seeds_w/seeds_w.htm 

◎台灣國際兒童電視電影展(公共電視) 
http://www.pts.org.tw/~web01/kids_films/ 

◎「穀子穀子，樂」(黃小黛)
 http://www.islife.info/archives/001018.html#more 

◎生活在台灣─穀子穀子
 http://u8930043.blogspot.com/2007/04/movie.html